Festival Sâlmon 2026: cuando la escena se convierte en un lugar para soñar

Hay festivales que invitan a mirar. Y hay otros que consiguen que, durante un rato, dejemos de saber exactamente qué estamos mirando. Sâlmon pertenece a los segundos.

Del 14 de octubre al 3 de noviembre, Barcelona vuelve a convertirse en territorio de experimentación con una nueva edición del Festival Sâlmon de Artes Vivas, una cita que desde 2012 explora las fronteras entre danza, performance, teatro, música, pensamiento y artes visuales.

La edición de 2026 parte de una imagen tan sencilla como sugerente: un espejo que cae por una ventana y hace añicos el punto de vista. A partir de ahí, Sâlmon propone entrar en una especie de territorio onírico donde los cuerpos cambian de forma, las disciplinas se mezclan y la realidad deja espacio a aquello que todavía podría ser. 

No es casual que el festival ponga este año el foco en los sueños compartidos. La programación cruza escultura, cine, coreografía, dibujo, poesía, performance y música, buscando que las categorías habituales de las artes escénicas se vuelvan menos rígidas y con una programación que no parece querer darte respuestas cerradas, sino abrir preguntas y sensaciones.

 

Entre las propuestas de esta edición encontramos dos piezas que llegan por primera vez a Barcelona después de haber circulado por distintos escenarios europeos: Light Years Away, de Edurne Rubio, y Labourer, de Madeleine Fournier. El programa también incluye estrenos en Catalunya, coproducciones del propio festival y una semana dedicada a talleres, performances y conferencias alrededor de las llamadas «comunidades soñantes». 

Uno de los espacios donde esta idea toma especial forma es La Caldera, que del 19 al 24 de octubre acoge un programa alrededor del laboratorio Comunidades soñantes, con piezas escénicas, laboratorios, conversaciones y una conferencia-performance.

También el Graner participa en esta edición con propuestas como Cerrados y dormidos los ojos bailan, de Natalia Fernandes y Marta Azparren, y Aplauso, vicio, de Noela Covelo y Élise Moreau. 

Y en el Mercat de les Flors se concentra otra parte destacada de la programación, con nombres como Cuqui Jerez, Clara Furey, Elena Aitzkoa, Alix Eynaudi o Toni Hervàs, además de las obras de Rubio y Fournier. 

 

Quizá ahí esté una de las claves de Sâlmon: no entender las artes vivas únicamente como algo que sucede delante de nosotros. El festival juega con la mirada, el cuerpo y el espacio para convertir al público en parte de ese territorio incierto.

Durante unas semanas, Barcelona se llena de propuestas que invitan a mirar de otra manera, a escuchar con más atención y, sobre todo, a aceptar que no todo tiene que ser inmediatamente reconocible.

Porque a veces la cultura también sirve para eso: para entrar en una sala sin saber exactamente qué vamos a encontrar y salir de ella viendo el mundo un poco distinto.

Festival Sâlmon 2026
📅 14 de octubre — 3 de noviembre de 2026
📍 Barcelona
🎭 Artes vivas, danza, performance, música, pensamiento y creación contemporánea
🎟️ Consulta la programación y las entradas en la web oficial del festival · https://festivalsalmon.com/